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¡Invéntate una ópera!
Sobre el proyecto de ópera infantil, El proyecto, Invéntate una ópera, se presentará el domingo 12 de junio en los Teatros del Canal. Será una presentación del trabajo de un grupo de escolares que llevan trabajando desde el pasado mes de octubre en la creación de una ópera. A esta presentación sólo asistirán los..., 3º a 6º de Educación Primaria, forma una compañía de ópera, y a lo largo del curso 2010-2011 crea una ópera o breve pieza de teatro musical. Los niños y niñas de la compañía escriben el libreto, diseñan la escenografía, componen e interpretan la música, confeccionan el vestuario..., Convertirse en compositor, director de orquesta, iluminador o escenógrafo, El proyecto abarca mucho más que la educación artística y busca el crecimiento personal a través de actividades de creación y colaboración, desarrollando la capacidad de trabajo en equipo de los participantes, así como su potencial expresivo y..., Y todo empezó en Nueva York, ¡Invéntate una ópera!, tiene su origen en un programa pedagógico creado hace más de 20 años por Bruce Taylor en el Metropolitan Opera Guild de Nueva York. Desde su llegada a España, de la mano de Mary Ruth McGinn, y gracias a una iniciativa del, Teatro Real de Madrid, y la, Fundación SaludArte,, el proyecto ha entusiasmado por su potencial educativo a personas e instituciones de todo el país. Con la intención de hacer de la creación artística una actividad accesible para todos los públicos, y en especial para la infancia, los, Teatros del Canal, de la Comunidad de Madrid ofrecen este proyecto avalado por más de 20 años de éxito en todo el mundo. De esta forma, se abre para los más jóvenes la posibilidad de participar activamente en la creación cultural contemporánea.
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
XXVIII Festival de Otoño en Primavera
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La primavera vuelve a ser diferente en la región madrileña. La, XXVIII edició, n del Festival de Otoño, ahora, Festival de Otoño en primavera,, vuelve a ser toda una exhibición de excelencia escénica internacional. Teatro, danza, música y circo contemporáneo por toda la comunidad de Madrid. Las últimas novedades internacionales, las mejores y más actuales manifestaciones escénicas de todo..., PROGRAMACIÓN EN LOS TEATROS DEL CANAL, SALA ROJA, 1), - 11, 14 y 15 de mayo:, Compañía/Artista:, PROPELLER., Título:, The Comedy of Errors, de William Shakespeare., Género:, teatro., País: Reino Unido. Idioma: inglés (con sobretítulos en español). Duración aproximada: 2 horas y 45 minutos (con un intermedio de 20 minutos). Estreno en España. , 11 de mayo: 20 h. / 14 de mayo: 22 h. / 15 de mayo: 18 h., 2) -, 12, 13 y 14 de mayo:, Compañía/Artista:, PROPELLER., Título:, Richard III, de William Shakespeare., Género: teatro. País: Reino Unido. Idioma: inglés (con sobretítulos en español). Duración aproximada: 2 horas y 45 minutos (con un intermedio de 20 minutos). Estreno en Madrid. , 12 y 13 de mayo: 20 h. / 14 de mayo: 17 h., 3) -, 18, 19, 20, y 21 de mayo:, Compañía/Artista:, THÉÂTRE DES BOUFFES DU NORD / PETER BROOK., Título:, Une flûte enchantée, a partir de la obra de Wolfgang Amadeus Mozart., Género: ópera – teatro. País: Francia. Idioma: alemán y francés (con sobretítulos en español). Duración aproximada: 1 hora y 40 minutos (sin intermedio). Estreno en Madrid., 18, 19 y 21 de mayo: 20 h. / 20 de mayo: 18 y 22 h. / 22 de mayo: 12:30 y 18 h., 4) - , 26, 27 y 28 de mayo:, Compañía/Artista:, SASHA WALTZ & GUESTS., Título:, Körper., Género: danza. País: Alemania. Idioma: inglés. Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos (sin intermedio). Estreno en Madrid. , 26, 27 y 28 de mayo: 20 h., 5) -, 1 de junio:, Compañía/Artista:, LAURIE ANDERSON., Título:, Delusion., Género: música-performance. País: Estados Unidos. Idioma: inglés (con sobretítulos en español). Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos (sin intermedio). Estreno en España. /, 1 de junio, 20 h., 6) -, 3, 4 y 5 de junio:, Compañía/Artista:, STATE THEATER EVGUENY VAKHTANGOV., Título:, Baile de máscaras., Género: teatro. País: Rusia. Idioma: ruso (con sobretítulos en español). Duración aproximada: 2 horas y 50 minutos (con un intermedio de 20 minutos). Estreno en España., 3 y 4 de junio: 20 h. / 5 de junio: 18 h., Precios y descuentos (Sala Roja), Butaca de platea:, 22 € / , anfiteatro:, 16 €, 25% descuento, venta anticipada, en taquilla y Entradas.com hasta el 11 de mayo: platea: 16,50 € / anfiteatro: 12 €, Descuento 50%, carné joven,, sólo en taquilla (presentar carné): butaca de platea: 11 € / anfiteatro: 8 €, Descuento mayores 65 años y grupos, desde 20 personas (25%), sólo en taquilla: platea: 16,5 € / anfiteatro: 12 €, SALA VERDE, 7) -, 13, 14 y 15 de mayo:, Compañía/Artista:, HOFESH SHECHTER COMPANY., Título:, Political Mother., Género: danza. País: Reino Unido. Duración aproximada: 1 hora y 10 minutos (sin intermedio). Estreno en Madrid. , 13 y 14 de mayo: 20:30 h. / 15 de mayo: 18:30 h., 8) -, 19, 20 y 21 de mayo:, Compañía/Artista:, THÉÂTRE VIDY-LAUSANNE., Título:, Les Chaises, de Eugène Ionesco., Género: teatro. País: Suiza. Idioma: francés (con sobretítulos en español). Duración aproximada: 1 hora y 40 minutos (sin intermedio). Estreno en España. , 19, 20 y 21 de mayo, 20:30 h., 9) -, 25, 26, 27 y 28 de mayo:, Compañía/Artista:, PATRICE THIBAUD., Título:, Jungles., Género: teatro gestual. País: Francia. Duración aproximada: 1 hora y 20 minutos (sin intermedio). Estreno en España. , 25, 26, 27 y 28 de mayo: 20:30 h., 10) -, 31 de mayo:, Compañía/Artista:, FÁTIMA MIRANDA., Título:, perVERSIONES., Género: música. País: España. Idioma: español, inglés, italiano, portugués y otras lenguas. Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos (sin intermedio). Estreno en Madrid. , 31 de mayo: 20:30 h., 11) -, 2, 3 y 4 de junio:, Compañía/Artista:, COMPAGNIE DERNIÈRE MINUTE / PIERRE RIGAL., Título:, Press., Género: danza. País: Francia. Duración aproximada: 58 minutos. Estreno en Madrid., 2, 3 y 4 de junio: 20:30 h.
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
NEOPERCUSIÓN
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Sobre el espectác, ulo, Neopercusión, es un grupo residente del distrito de Chamberí que, junto al , Cuarteto Arditti,, como artista invitado de excepción, abre el ciclo Konekt@rte Sonoro que organiza el Ayuntamiento de Madrid, distrito de Chamberí, en el Centro Cultural Galileo. El Ciclo titulado este año CONEXIÓN.es es realmente un festival de música ecléctica..., James Clark,, y Triangle Carré del francés , Georges Aperghis., El programa se completará con el estremo mundial de Ur, de la compositora , Isabel Urrutia. , Konekt@arte Sonoro 2011 continuará con otros dos conciertos los días 13 de junio y 16 de julio en el Teatro Galileo y en la Plaza de Chamberí, respectivamente., Sobre la compañía: , Neopercusión, El grupo Neopercusión está formado por , Juanjo Guillem, Juanjo Rubio, y , Rafa Gálvez, . Fue creado en 1994 y su formación abarca todos los ámbitos: clásico, étnico y contemporáneo. La actividad que desarrolla es muy amplia y va desde la interpretación a la pedagogía, además de la investigación y divulgación de todo lo referente a los..., Sobre la compañía: Cuarteto Arditti, El Cuarteto Arditti tiene el máximo reconocimiento mundial por su maravillosa labor en la interpretación del repertorio contemporáneo. Desde su formación se han escrito cientos de obras para cuarteto especialmente para ellos. Estos trabajos, sin...
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
El burgués gentilhombre (comedia-ballet)
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Le Poème Harmonique,, bajo la dirección artística de, Vincent Dumestre,, nos ofrece Le bourgeois gentilhomme, esta comedia-ballet, undécima de Moliére y Lully, constituye la pieza más lograda entre las muchas comedia-ballet, para el teatro y la danza. Esta producción tiene como objetivo principal el de presentar la obra..., Sobre la compañía, Le Poème Harmonique es un conjunto de músicos solistas reunidos en torno a Vincent Dumestre, desde su formación en 1998 concentra su trabajo artístico principalmente en repertorios de los siglos XVII y principios del XVIII. Su interpretación vocal e..., Lully, y, Molière., En ópera ( Cadmus et Hermione de Lully, recreación de los fastos de la tragedia lírica), le Poème Harmonique hace una reflexión profunda sobre las correspondencias entre la estética de "época" (luz de velas y gestos…) y la escena contemporánea.
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
La Revoltosa
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“La revoltosa es una joya de ese “gran género chico” por la que han pasado a la historia los autores del libreto, un sainete de Carlos Fernández Shaw y José López Silva, con música del maestro Ruperto Chapí. Aclamada desde su estreno en el Teatro de...
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
Tableau Perdu / Rätikka
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El talento particular de los bailarines suecos para el ballet dramático ha sido explorado no sólo por los coreógrafos de Suecia, sino también por artistas internacionalmente conocidos como, Antony Tudor, Jiri Kylian, o, John Neumeier., “Trato de crear una ilusión de ballet clásico utilizando tutús de tul y zapatillas de punta. Aunque, a veces, las líneas puras del siglo XVIII se desmoronan”. Son palabras del coreógrafo alemán, Christian Spuck,, miembro permanente del Ballet de Sttutgart, donde trabaja desde 1995, y encargado ahora de la primera parte de esta coreografía del Royal Swedish Ballet, con música del compositor romántico del XIX, Félix Mendelssohn., En Tableau Perdu el coreógrafo alemán utiliza por primera vez una sinfonía, la Sinfonía Nº 4 de Mendelssohn. La segunda parte de esta obra es Rättika, que viene coreografiada por el sueco Mats Ek, y cuenta con música de otro gran compositor..., Johannes Brahms., Dos grandes piezas para disfrutar durante una hora de un ballet de prestigio internacional, con dirección artística del francés, Marc Ribaud., Sobre la compañía , En los tiempos modernos el particular talento de los bailarines de Suecia, ha sido explotado no solo por coreógrafos nacionales, sino en muchas ocasiones por artistas de renombre internacional, de la talla de, Maurice Béjart, Jiri Kylian, o, John Neumeier., Los ballets de larga duración de, Kenneth MacMillan, y, John Cranko, también han adaptado a la empresa a la perfección, al igual que los estilos modernos de circulación por parte de, Glen Tetley,, por ejemplo, o, William Forsythe., La versatilidad, una noche para dominar el estilo del siglo 18 de ballet en Drottningholm y la otra noche para saltar al presente en una obra de, Nacho Duato, Nils Christe, Spuck cristiana, Egerbladh Birgitta, Isberg Pär, o, Mats Ek,, se ha convertido en casi un la firma para el, Ballet Real de Suecia.
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
La maleta de los nervios. Chirigóticas
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Chirigóticas, es una compañía de reciente creación que, tras el éxito de su primer espectáculo, se enfrenta ahora al segundo montaje en los Teatros del Canal ahondando en su particular lenguaje y manteniendo sus señas de identidad. Se trata de una comedia cantada..., Antonio Álamo, se ha ocupado de la dramaturgia y de la dirección, partiendo de las letras de Ana López Segovia. Álamo, uno de los autores teatrales más interesantes de su generación, ha sabido compaginar a lo largo de su trayectoria un lenguaje de fuerte..., (las actrices Ana López Segovia, Alejandra López y Teresa Quintero), carece del mínimo pudor que la sociedad exige al comportamiento femenino. Las actrices se apoderan de palabras y expresiones que han funcionado siempre bien en boca de los hombres, pero que la mujer guardaba para su intimidada. Frescura, hondura,..., Sobre la compañía, La compañía está integrada por el dramaturgo y novelista cordobés Antonio Álamo y tres actrices gaditanas: Ana López Segovia, Alejandra López y Teresa Quintero. Tras inaugurar el Teatro José Monleón, situado en la localidad madrileña de Leganés...
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36
Sensormen (Yllana + artista Bulbul)
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Sensormen es el nuevo espectáculo de, Yllana,, coproducido con, Bulbul,, en el que colisionan comedia, música, percusión y un planteamiento escénico deslumbrante. Y es que de la fusión del humor gestual de Yllana con los espectáculos rítmicos y tecnológicos del percusionista y performer multimedia Bulbul, surge un..., * ESTE ESPECTÁCULO CUENTA CON SESIÓN "POSTEATRING", UN ENCUENTRO CON LOS ACTORES EN LA CANTINA TRAS LA FUNCIÓN. ¿TE ATREVES A CONOCERLOS?, https://www.cdcm.madrid/teatroscanal/programacion, * ESTE ESPECTÁCULO CUENTA CON SUNA SESIÓN DE CAMPAÑA ESCOLAR EL MIÉRCOLES 13 DE ABRIL Sobre la compañía, Yllana, nace en 1991 como compañía de teatro de humor gestual. En estos 20 años Yllana ha producido 17 espectáculos teatrales: ¡Muu! (1991), Glub, Glub (1994), 666 (1998), Hipo (1999), Rock and Clown (2000), Spingo (2001), Splash! (2002), Star Trip (2003),...
Martes, 18 Ago 2026 | 04:36

