Real Coliseo Carlos III - Histórico de programación - Año 2021

Mis imprescindibles

FECHA: Domingo 17 de enero de 2021
INTERPRETACIÓN: Pablo Amorós

Pablo Amorós recoge en este concierto obras y autores que son esenciales para cualquier aficionado a la música clásica. Desde Beethoven hasta Chopin, pasando por el elegante Granados, Amorós interpreta, con estilo emocional y sutil búsqueda del color sonoro, un programa eminentemente romántico que permitirá al oyente sumergirse en sus sentimientos y emociones más hondas.

Siveria, de Javier Suárez Lema

FECHA: Sábado 23 de enero de 2021
DIRECCIÓN: Adolfo Fernández
COMPAÑÍA: K Producciones y GG Producción Escénica
INTERPRETACIÓN: Sonia Almarcha, Adolfo Fernández y Marc Parejo

Inspirada en hechos reales y reconocida con la Mención de Honor en el Certamen Internacional Leopoldo Alas Mínguez para Textos Teatrales LGTBI de la Fundación SGAE, la obra de Suárez Lema recrea, de modo libre y con las hechuras del género del suspense clásico, los días previos a la detención y el interrogatorio de la activista rusa Yelena Klimova.

Jaime Urrutia "Al natural"

FECHA: Sábado 30 de enero de 2021
INTERPRETACIÓN: Jaime Urrutia, Juan Carlos Sotos y Esteban Hirschfeld

Jaime Urrutia, icono consolidado desde hace años del pop rock de nuestro país, fue durante casi dos décadas líder del grupo Gabinete Caligari - una de las bandas más reconocidas y recordadas de la llamada «movida madrileña»- y cuenta en su repertorio actual con una larga lista de «himnos» para toda una generación.

Akelarre, de The Feliuettes
Festival Territorio Violeta

FECHA: Sábado 13 de febrero de 2021
DIRECCIÓN: Míriam Escurriola
COMPAÑÍA: The Feliuettes
INTERPRETACIÓN: Laia Alsina Riera, María Cirici, Laura Pau

Dentro del Festival Territorio Violeta, The Feliuettes retornan al cabaré más genuino, lleno de música, gamberrismo, reivindicación, comedia y autoparodia, y nos invitan a su personal aquelarre, donde nos interpelarán sobre el mundo que les ha tocado vivir y sobre cómo transformarlo siendo mujeres. El humor negro, el dolor, el absurdo y la tragicomedia son los ingredientes de este cóctel para hablar con libertad y humor.

Conservando memoria, de Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López
Festival Territorio Violeta

FECHA: Domingo 14 de febrero de 2021
DIRECCIÓN: Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López
COMPAÑÍA: El Patio Teatro
INTERPRETACIÓN: Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López

El Festival Territorio Viloleta nos propone este viaje a través de los objetos, que es un juego de preguntas a los abuelos y abuelas, un deseo de conservarlos, una pirueta personal para esquivar la ausencia, un homenaje a las personas importantes, un deseo de conservar su memoria, de embotarla.

Las cosas que sé que son verdad, de Andrew Bovell

FECHA: Sábado 20 de febrero de 2021
DIRECCIÓN: Julián Fuentes Reta
COMPAÑÍA: Bito Produccions
INTERPRETACIÓN: Verónica Forqué, Julio Vélez, Pilar Gómez, Jorge Muriel, Borja Maestre y Candela Salguero

Protagonizada por Verónica Forqué, Las cosas que sé que son verdad es un retrato complejo e intenso de los mecanismos de la familia, y del matrimonio, desde el punto de vista de los hijos. Jorge Muriel y Julián Fuentes Reta vuelven a traducir, adaptar y dirigir respectivamente, un texto que explora el paso del tiempo y los cambios de los seres por su causa. .

Pepe Rivero plays Lecuona
FIAS 2021

FECHA: Domingo 21 de febrero de 2021
DIRECCIÓN: Pepe Rivero
COMPAÑÍA: Pepe Rivero Quinteto
INTERPRETACIÓN: Pepe Rivero, Javier Colina, Alfredo Chacón, Román Filiu y Georvis Pico

A partir de un encargo para el Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, y siempre desde su propio lenguaje jazzístico, sinfónico, latino y universal, Pepe Rivero pretende mostrarnos con este proyecto una mirada personal a Ernesto Lecuona desde el respeto y sus propias raíces cubanas.

Piazzolla x 100
FIAS 2021

FECHA: Sábado 27 de febrero de 2021
DIRECCIÓN: Federico Lechner
INTERPRETACIÓN: Federico Lechner, Daniel "Pipi" Piazzolla, Claudio Constantini, Toño Miguel y Sheila Blanco

Desde la dulce melodía del Ave María hasta la gravedad de La Muerte del Ángel, pasando por el costumbrismo del Chiquilín de Bachín, esta selección de piezas es una muestra de la originalidad de la música de Piazzolla, que atraviesa géneros desde lo tanguero y trasciende cualquier localismo. Piazzolla x 100 es, más que un homenaje, una fiesta.

Mio Cid

FECHA: Domingo 28 de febrero de 2021
DIRECCIÓN: José Luis Gómez
COMPAÑÍA: Teatro de La Abadía
INTERPRETACIÓN: José Luis Gómez y Helena Fernández (piano)

José Luis Gómez interpreta el Cantar de Mio Cid, el mayor poema épico de la literatura hispánica, que narra las hazañas acontecidas a Rodrigo Díaz de Vivar en el siglo XI. La transmisión original del Cantar situaba al juglar frente a su público y, mediante su palabra, lo transportaba a vivir con el héroe los derroteros de su historia. El desarrollo de la narración es propiamente una acción del juglar; su forma de contar da calidad al ritmo y a la fisonomía del poema.

Caricias, de Paula Portilla

FECHA: Domingo 14 de marzo de 2021
DIRECCIÓN: Ñas Teatro
COMPAÑÍA: Ñas Teatro
INTERPRETACIÓN: Paula Portilla

Caricias es un espectáculo de teatro para la primera infancia con manipulación de títeres y objetos que invita a percibir y sentir las diferentes maneras de relacionarnos con el entorno. Las caricias están en todas partes, vienen y van, juegan, recorren caminos, te abrazan, te regalan sonrisas, se esconden entre la brisa y siempre las puedes volver a sembrar. Y es que… "las caricias no tienen edad".

Espectáculo recomendado a partir de 1 año.

Una noche sin luna, de Juan Diego Botto

FECHA: Sábado 20 de marzo de 2021
DIRECCIÓN: Sergio Peris-Mencheta
COMPAÑÍA: La Rota, Concha Busto y Barco Pirata
INTERPRETACIÓN: Juan Diego Botto

Una noche sin luna es una pieza conmovedora y sorprendente, escrita e interpretada por Juan Diego Botto y dirigida por Sergio Peris-Mencheta, que nos habla de Lorca desde una sensibilidad del siglo XXI. Como si el propio Federico estuviera hoy aquí, entre nosotros. Una obra en la que nos acercamos a los aspectos menos conocidos de su vida y de su obra para, a través de ellos, conocer nuestra propia realidad.

La fábula de la ardilla, de Jokin Oregi y La Baldufa (Enric Blasi, Emiliano Pardo y Carles Pijuan)
XXV TEATRALIA

FECHA: Domingo 21 de marzo de 2021
DIRECCIÓN: Jokin Oregi
COMPAÑÍA: La Baldufa Teatre
INTERPRETACIÓN: Carles Pijuan, Emiliano Pardo y Pau Elias (músico).

Con este espectáculo, la compañía La Baldufa (Premio Nacional de las Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud 2020) nos propone pensar, reflexionar y ahondar en la diferencia y el mestizaje. El erizo y la ardilla son muy diferentes, pero tienen infinidad de oportunidades para aprender y compartir juntos.

Espectáculo recomendado a partir de 3 años.

Mitad del mundo, de Pablo Díaz Morilla
DÍA MUNDIAL DEL TEATRO

FECHA: Sábado 27 de marzo de 2021
DIRECCIÓN: Fran Perea
INTERPRETACIÓN: Ana Loig (cantautora), Javier Márquez y Miguel Guardiola

Fran Perea dirige en Mitad del Mundo, de Pablo Díaz Morilla, no solo una historia sobre el heroísmo de Christopher Reeve (Superman), más grande aún fuera de la pantalla que dentro de ella. Tampoco es el retrato de un país (Chile) partido por la crueldad de la dictadura. Ésta es, simplemente, una historia de amor de un hombre que nunca pudo amar.

Rosa Caramelo, de Adela Turin
XXV TEATRALIA

FECHA: Domingo 28 de marzo de 2021
DIRECCIÓN: Maruja Gutiérrez y Pedro A. López
COMPAÑÍA: Titiritrán Teatro
INTERPRETACIÓN: Maruja Gutiérrez, Pedro A. López y Ángela Ramírez (violonchelo).

Las canciones populares, la ternura de una nana, el humor de un boogie woogie o el solo de un violonchelo forman la banda sonora de este espectáculo en el que la compañía Titiritrán Teatro une manipulación de títeres, teatro de sombras tradicional, animación cinematográfica y música en directo.

Espectáculo recomendado a partir de 6 años.

Hombres que escriben en habitaciones pequeñas,
de Antonio Rojano

FECHA: Sábado 10 de abril de 2021
DIRECCIÓN: Víctor Conde
COMPAÑÍA: Entrecajas Producciones Teatrales
INTERPRETACIÓN: Cristina Alarcón, Esperanza Elipe, Julia Piera y Canco Rodríguez

Hombres que escriben en habitaciones pequeñas es una comedia que nos habla de contraespionaje y de terrores modernos, de viajes en el tiempo y de literatura, pero, sobre todo, de gente corriente ahogada en la paranoica desesperación del tiempo que nos ha tocado vivir..

Esencia,
de África Guzmán Dance Project

FECHA: Domingo 11 de abril de 2021
DIRECCIÓN: África Guzmán
COMPAÑÍA: África Guzmán Dance Project
INTERPRETACIÓN: Raúl Abentín, María Bosch, Aída López, Fermín López, Adrián Martínez, Isabel Murillo, Álvaro Olmedo y Nora Palacios

Esencia es un espectáculo que muestra la danza en sus diferentes estilos. Con coreografías de África Guzmán, María Europa Guzmán, Javier Monzón y Francisco Lorenzo, y con una atractiva variedad musical (Shubert, Bach, Bosso, Richter, Rhythm & Sound, Drigo, Akbar Moradi, Hertel y Gregson), África Guzmán Dance Project nos muestra su versatilidad con un programa ecléctico que incluye repertorio clásico y creaciones contemporáneas.

The Holy Trinity,
de Eduardo vallejo Pinto

FECHA: Sábado 17 de abril de 2021
DIRECCIÓN: Eduardo vallejo Pinto
COMPAÑÍA: Ogmia
INTERPRETACIÓN: Yaiza Caro Martínez, Michela Lanteri, Marta Pomar, Raquel Zamora y Lisvet Barcia

En The Holy Trinity, el coreógrafo Eduardo Vallejo Pinto nos empuja a un trabajo físico e introspectivo que sacude nuestro ecosistema vital, y las creaciones erróneas y absolutas sobre los arquetipos femeninos, y lo expresa con una articulación del lenguaje basada en una metodología propia que tiene como enfoque que el movimiento de cada individuo es tan único como una huella dactilar.

Mundos opuestos

FECHA: Domingo 18 de abril de 2021
COMPAÑÍA: STRAD El Violinista Rebelde
INTERPRETACIÓN: Jorge Guillén STRAD (violín), Joaquín Alguacil (guitarra), Tania Bernaez (bajo y contrabajo), David García (teclado) y Vicente Hervás (batería)

En Mundos opuestos, STRAD ¨El Violinista Rebelde¨, el músico español Jorge Guillén, considerado como uno de los violinistas internacionales más virtuosos del momento, nos presenta un innovador espectáculo para todos los públicos donde todo lo inimaginable se hace realidad y en el que una arrolladora energía conseguirá que risas y lágrimas se entremezclen como lo hacen también los mundos opuestos.

Ser baile,
de Ángel Rojas

MADRID EN DANZA

FECHA: Sábado 24 de abril de 2021
DIRECCIÓN: Ángel Rojas
COMPAÑÍA: Ángel Rojas Flamenco Dance Project
INTERPRETACIÓN: Ángel Rojas (baile), María Mezcle (cante), Jony Jiménez (guitarra) y Bandolero (percusión)

Con Ser baile, Ángel Rojas inicia una nueva etapa creativa y artística, en solitario, al frente de un proyecto que pretende ser un paso más en su carrera como director artístico, coreógrafo e intérprete, mediante la búsqueda de nuevos lenguajes contemporáneos y sin renunciar a la raíz profunda del flamenco y la danza española.

El silencio de Hamelín,
de Jordi Palet Puig

FECHA: Domingo 25 de abril de 2021
COMPAÑÍA: Farrés Brothers i Cia
INTERPRETACIÓN: Olalla Moreno, Jordi Farrés y Pep Farrés

El silencio de Hamelín es un alegato a favor de la comunicación no verbal y la expresión del cuerpo entendida como un modus vivendi, un espectáculo en el que el juego escénico y la emoción están garantizados. La compañía Farrés Brothers i Cia versiona el argumento tradicional del cuento del flautista, añadiendo un personaje que no oye, poniendo de manifiesto las ventajas de tener desventajas.

Espectáculo recomendado para todos los públicos, incluidas las personas sordas signantes, a partir de 8 años.

Juan Hidalgo (1614-1685). Música para el Rey Planeta

FECHA: Sábado 22 de mayo de 2021
DIRECCIÓN: Albert Recasens
COMPAÑÍA: La Grande CHapelle
INTERPRETACIÓN: Eugenia Boix (soprano), Lucía Caihuela (soprano), Jorge Enrique García Ortega (contratenor), Gerardo López Gámez (tenor), Sara Ruiz (viola de gamba), Manuel Minguillón (tiorba), Manuel Vilas (arpa) y Pere Olivé (percusión).

La Grande Chapelle, dirigida por Albert Recasens, es un conjunto vocal e instrumental de música antigua, cuyo principal objetivo es realizar una nueva lectura de las grandes obras vocales españolas de los siglos XVI a XVIII y contribuir a la puesta en valor del repertorio musical hispano. El espectáculo recupera una selección de obras de Juan Hidalgo (1614-1685), una de las grandes figuras musicales del siglo XVII español.

Canciones para una despedida

FECHA: Sábado 29 de mayo de 2021
INTERPRETACIÓN: Michelle DeYoung (mezzosoprano) y Calio Álvarez (piano).

La voz de la internacionalmente aclamada mezzosoprano estadounidense Michelle DeYoung, y la música del joven pianista granadino Calio Alonso, darán vida a piezas de Beethoven, Mahler, Falla y Strauss, en un viaje a través de sentimientos universales que transcienden al tiempo, porque son profundamente humanos.

Fiesta de farsantes, de Lope de Rueda

FECHA: Sábado 12 de junio de 2021
DIRECCIÓN: Daniel Alonso
COMPAÑÍA: Okboomer Teatro
INTERPRETACIÓN: Jorge Cremades, Carolina Rubio, Kevin de la Rosa, Silvana Navas, Eduardo Tovar, Guillermo Calero, Pepe Sevilla, Pablo Gallego Boutou y Elena de las Nieves.

El reconocido autor José Luis Alonso de Santos adapta los pasos de Lope de Rueda en esta Fiesta de Farsantes, dirigida por Daniel Alonso, partiendo de una idea paralela a El gran teatro del mundo, de Calderón de la Barca, convertido aquí en "tablado del mundo". Una fiesta teatral para el deleite de los espectadores en la que se establece un puente entre el Siglo de Oro y hoy, por medio del juego escénico de la comedia popular, mostrando así el gran tablado del mundo que es el teatro.

Siete hombres buenos, de Juan Mayorga

FECHA: Domingo 27 de junio de 2021
DIRECCIÓN: Rafael Rodríguez
COMPAÑÍA: 2RC Teatro, Compañía de repertorio
INTERPRETACIÓN: Miguel Ángel Maciel, Blanca Rodríguez, Ruth Sánchez, Abraham Santacruz, José Luis Massó, José Luis de Madariaga, Toni Báez y Luis O´Malley.

Siete hombres buenos, de Juan Mayorga, es, en palabras de su director, Rafael Rodríguez, una historia de exiliados y del deseo nunca renunciado de la vuelta. Cuando la posibilidad de volver se abre ante ellos, es cuando surge el verdadero conflicto y descubrimos que ya no todos están en el exilio. Volver o no y cómo hacerlo son algunas de las cuestiones que Mayorga nos pone sobre la mesa en este magnífico texto.

Retratos
FESTIVAL INTERNACIONAL DE VERANO DE EL ESCORIAL

FECHA: Sábado 14 de agosto de 2021
INTERPRETACIÓN: Clara Montes (voz), Antonio Sánchez (guitarra flamenca), José Ruiz "Bandolero" (percusión) y Rafael Domínguez (violonchelo)

Exquisita y versátil cantante, actriz y compositora, Clara Montes tiene en su haber once discos editados y ha compuesto para bandas sonoras de películas, teatro, y documentales. Retratos es el proyecto más personal de los que haya compuesto nunca. No es una reflexión, ni tampoco una protesta, solamente un cantar y un contar, como los trovadores y juglares de otras épocas, pero contando historias de hoy, "dándole voz a lo que ocurre tras mi ventana".

Tremenda
FESTIVAL INTERNACIONAL DE VERANO DE EL ESCORIAL

FECHA: Domingo 22 de agosto de 2021
INTERPRETACIÓN: Rosario La Tremendita (voz, bajo eléctrico y guitarra), Pablo Martin Jones (batería y electrónica), Juanfe Pérez (bajo eléctrico) y David Sancho (teclado y electrónica)

Rosario la Tremendita es, según la crítica, una de las grandes renovadoras del flamenco actual y un icono de los nuevos tiempos del arte jondo. Desde sus comienzos se esfuerza por estudiar la tradición siempre desde el respeto, pero con un irrefrenable afán investigador y renovador que es visible en todos sus últimos trabajos. Tremenda es posiblemente el más personal y profundo de ellos hasta el momento.

El viento es salvaje (Fedra y Medea en Cádiz), de Ana López Segovia

FECHA: Domingo 19 septiembre de 2021
DIRECCIÓN: Ana López Segovia
COMPAÑÍA: Las niñas de Cádiz
INTERPRETACIÓN: Alejandra López, Teresa Quintero, Rocío Segovia y Ana López Segovia

El viento es salvaje es una reflexión, lúdica y "jonda" a la vez, sobre la suerte, los celos, la culpa, las pasiones y los amores prohibidos. Una recreación libérrima de dos de los personajes femeninos más apasionantes de la historia de la cultura universal: Fedra y Medea.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña, de Lope de Vega

FECHA: Sábado 25 septiembre de 2021
DIRECCIÓN: Eduardo vasco
COMPAÑÍA: Noviembre Compañía de Teatro
INTERPRETACIÓN: Rafael Ortiz, Isabel Rodes, Alberto Gómez Taboada, Elena Rayos, José Ramón Iglesias, Francisco Rojas, Jesús Calvo, Manuel Pico y Daniel Santos

La historia de Peribáñez y el Comendador de Ocaña es la del villano que se enfrenta al poderoso, que no cede ante el abuso de poder; algo impensable para la sociedad de la época. Peribáñez defiende algo que se nos antoja muy moderno, pero que pertenece al ser humano como un valor universal: la dignidad personal.

Arde ya la yedra, de Francisco Javier Suárez

FECHA: Domingo 26 septiembre de 2021
PROPUESTA ESCÉNICA: Rosa Briones
COMPAÑÍA: Territorio Violeta
INTERPRETACIÓN: Rosa Merás, Adrián Navas, Dani Jaén y Mª José Palazón

Territorio Violeta, con Arde ya la yedra (Premio Teatro en Confluencia 2019), sigue la línea de creación y difusión de proyectos culturales y espectáculos como forma de expresión y vida, haciendo un teatro que sirva de espejo, modelo, crítica, contraste y denuncia social.

La cápsula, de Diego Casado Rubio

FECHA: Viernes 8 de octubre de 2021
DIRECCIÓN: Diego Casado Rubio
COMPAÑÍA: Compañía de Diego Casado Rubio
INTERPRETACIÓN: Nicolás Scarpino

Una obra llena de humor, amor y poesía. Una experiencia emocional y sin retorno protagonizada por el destacado actor argentino Nicolás Scarpino que, dirigido por el dramaturgo y director español Diego Casado Rubio, dará vida a los dos personajes principales en un viaje unipersonal lleno de humor, emoción y fantasía.

Tierra Cervantes

FECHA: Sábado 16 de octubre de 2021
DIRECCIÓN ESCÉNICA: Begoña del Castillo
COMPAÑÍA: About Bob & Instituto del Teatro de Madrid (UCM)
INTERPRETACIÓN: Alba Rosa, Víctor Hares, Juan Maroto, Jesús Calvo, Gonzalo Rus y Yolanda Lorenzo

Tierra Cervantes plantea un viaje en el tiempo a 1933, una muestra del trabajo más real y natural de los barracos. La Barraca, de Federico García Lorca y Eduardo Ugarte, fue un proyecto de teatro universitario ambulante llevado a cabo entre 1932 y 1936 que propuso poner al pueblo español en contacto con los clásicos. Las representaciones tenían un carácter popular por y para el público.

Senderos del alma
250 AÑOS REAL COLISEO DE CARLOS III

FECHA: Jueves 28 de octubre de 2021
DIRECCIÓN: Javier Ulises Illán
COMPAÑÍA: Nereydas
INTERPRETACIÓN: María Espada, Ricard Renart, Paula Pérez, Fumiko Morie, Leonor de Lera, Sergio Suárez, Elvira Martínez, Lola Fernández, Juan Pérez de Albéniz, Ismael Campanero, Daniel Oyarzábal y Manuel Minguillón

La Comunidad de Madrid rinde homenaje al Real Coliseo de Carlos III en su 250 aniversario con la proyección del cortometraje El espíritu del teatro, protagonizado por el actor Carlos Hipólito y dirigido por Pablo Barrón, y un concierto a cargo de la soprano María Espada y la formación Nereydas que, bajo la dirección de Javier Ulises Illán, recoge una selección de algunas joyas inéditas del repertorio vocal de las capillas palatinas españolas del siglo XVIII.

Encuentro, de María Toledo
SUMA FLAMENCA 2021

FECHA: Viernes 29 de octubre de 2021
INTERPRETACIÓN: María Toledo (voz y piano), Curro Carrasco (guitarra flamenca), Juan Grande, Juan Diego "El Lebri" y Luis Cantarote (palmas)

Icono del flamenco actual, María Toledo es la primera mujer en la historia del flamenco que canta acompañándose ella misma al piano. Con cinco discos publicados y cuatro nominaciones a los premios Latin Grammy, es la cantaora que más veces ha interpretado El amor brujo, de Manuel de Falla, actuando en importantes escenarios de todo el mundo.

Mi baile, de El Choro
SUMA FLAMENCA 2021

FECHA: Sábado 30 de octubre de 2021
INTERPRETACIÓN: Antonio Molina "El Choro" (baile), Gema Moneo (artista invitada), Jesús Corbacho e Ismael "Bolita" (cante) y Juan Campallo y Javier Teruelo (guitarras)

Este nuevo espectáculo de Antonio Molina "El Choro" nace como una síntesis de los dos anteriores. En Mi Baile se muestran algunas de las coreografías que más se identifican con su baile. Un baile masculino, un baile puro con una técnica desbordante, pero siempre utilizada al servicio de la coreografía y nunca de forma gratuita. Un nuevo "Choro", más completo y austero.

Ahora que nos dejan hablar, de Adrián Perea

FECHA: Sábado 7 de noviembre de 2021
DIRECCIÓN: Álvaro Nogales
COMPAÑÍA: Mudanzas López
INTERPRETACIÓN: Olaya López y Andrea M. Santos

En 1613 Miguel de Cervantes escribió El coloquio de los perros, una novela ejemplar en la que dos perros callejeros tienen la suerte de poder hablar durante una noche. Ahora que nos dejan hablar es una obra donde dos jóvenes tienen la oportunidad de reivindicar su lugar en el mundo.

Concierto para el Bioceno, de Eugenio Ampudia

FECHA: Domingo 14 de noviembre de 2021
COMPAÑÍA: Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM)

Con motivo de los actos organizados por la Comunidad de Madrid para conmemorar los 250 años del Real Coliseo de Carlos III se llevará a cabo este concierto para plantas. Eugenio Ampudia, uno de los artistas españoles más reconocidos, presenta esta performance multisensorial como escenificación simbólica y alegórica de un cambio de paradigma, que pasa por reformular el presente desde postulados posthumanistas y un compromiso eco-social.

La primera noche de los niños-pájaro, de Gracia Morales

FECHA: Domingo 21 de noviembre de 2021
DIRECCIÓN: Adolfo Simón
COMPAÑÍA: La Tartana Teatro, Títeres Sol y Tierra y Tropos Teatro
INTERPRETACIÓN: Carlos Gracia, Álvaro Torre, Guillermo Gil, Raquel Racionero y Esther d´Andrea

Ganadora del Premio Teatro en Confluencia 2020, La primera noche de los niños-pájaro, dirigida por Adolfo Simón, fusiona la dramaturgia contemporánea para la infancia con la renovación de los lenguajes escénicos del teatro de títeres y objetos. La obra muestra las situaciones de vulnerabilidad y violencia que sufren los niños en muchos rincones del planeta.

Géologie d´une fable [Geología de una fábula], de Eric Deniaud y Aurélien Zouki
39º FESTIVAL DE OTOÑO

FECHA: Viernes 26 de noviembre de 2021
DIRECCIÓN E INTERPRETACIÓN: Eric Deniaud y Aurélien Zouki
COMPAÑÍA: Collectif Kahraba

La compañía libanesa Collectif Kahraba presenta, en el Festival de Otoño, Géologie d'une Fable [Geología de una fábula], un espectáculo para todos los públicos sobre fábulas persas en las que Esopo halló inspiración para las suyas, las cuales, a su vez, inspiraron las de La Fontaine y Marie de France.

Paraguay,de Lucía Maciel y Paula Grizspan
39º FESTIVAL DE OTOÑO

FECHA: Domingo 28 de noviembre de 2021
DIRECCIÓN: Lucía Maciel y Paula Grizspan
COMPAÑÍA: Compañía Absoluta
INTERPRETACIÓN: Manuela Martínez, Sasha Falcke, Román Martino y Mariano Saborido

Las canciones y el humor son fundamentales en una obra de fondo dramático como Paraguay. Ese fondo es el de la inmigración, que se plasma a través del viaje que emprenden dos mujeres paraguayas, amas de casa, hacia la tierra prometida que creen que es Estados Unidos..

#Puertas abiertas, de Emma Riverola

FECHA: Viernes 10 de diciembre de 2021
DIRECCIÓN: Abel Folk
COMPAÑÍA: Hold Principal
INTERPRETACIÓN: Cayetana Guillén Cuervo y Ayoub El Hilali

Abel Folk dirige en Puertas abiertas a Cayetana Guillen Cuervo y Ayoub El Hilali en un texto que reflexiona sobre el miedo, la violencia y los prejuicios, pero también sobre la empatía y la capacidad de entendimiento, en el debut como dramaturga de la periodista Emma Riverola.

La batalla de los ausentes, de Eusebio Calonge
250 AÑOS REAL COLISEO DE CARLOS III

FECHA: Sábado 11 de diciembre de 2021
DIRECCIÓN: Paco de La Zaranda
COMPAÑÍA: La Zaranda
INTERPRETACIÓN: Francisco Sánchez, Gaspar Campuzano y Enrique Bustos

La Zaranda, compañía que emprendiera su andadura teatral hace ya más de cuatro décadas realizando una intensa labor creativa que le ha valido un gran prestigio internacional, se une a la celebración del 250 aniversario del Real Coliseo de Carlos III, con este espectáculo entre lo elegíaco y la farsa. La obra constituye, en clave de humor, una alegoría descarnada de la actualidad.

360 gramos, de Ada Vilaró

FECHA: Viernes 17 de diciembre de 2021
DIRECCIÓN: María Stoyanova, Vero Cendoya y Ada Vilaró
COMPAÑÍA: Palo Santo Projects
INTERPRETACIÓN: Ada Vilaró

360 gramos es un proyecto que nace de una experiencia personal de Ada Vilaró que, por primera vez, se atreve a compartir. Una vivencia muy íntima y frágil que evoca una experiencia estremecedora con el público..

Golfa, de José Padilla

FECHA: Sábado 18 de diciembre de 2021
DIRECCIÓN: José Padilla
COMPAÑÍA: Primera Toma-Crémilo
INTERPRETACIÓN: Fran Cantos, María Rivera, Ninton Sánchez y Ana Varela

"Una palabra puede cambiar el curso de una historia, el cómo nos relacionamos con nuestro entorno y éste con nosotros. Detrás de un insulto pueden esconderse algunos de los males que nos asolan como sociedad, unos males que quizá puedan tener solución en la educación sexual que recibimos".